из первых в области эстетики фильма. Она была переведена на несколько языков, в том числе на русский. П. У. Гад снял несколько десятков фильмов с участием своей жены, А. Нильсен, экранизировал «Четыре чёрта» по Г. Бангу (1910) и другие произведения скандинавских авторов. Широкой популярностью пользовались его картины «Балерина» (1911) и «Черный кардинал» (1912). П. У. Гад одним из первых стал снимать полнометражные фильмы (1500—2000 м).

Нередко рядовой, весьма банальный сюжет благодаря мастерству актера и продуманной режиссуре обретал достоинства художественного произведения. Именно художественностью отличались датские фильмы от фильмов других европейских стран.

Владельцы фирмы «Нордиск» получали свыше 100% прибыли на основной капитал, что вызвало всплеск конкуренции. Уже в 1909 г. были созданы новые фирмы «Биорама» и «Фоторама», а через год — «Кинографен» и «Косморама», затем «Унион» и ряд других. В погоне за прибылью они выбрасывали на кинорынок множество весьма посредственных картин, сюжеты которых черпались из бульварных романов, «скандальной хроники», из материалов сенсационных судебных процессов.

Безудержная фантазия сценаристов (чаще всего из окололитературной богемы), стремившихся привлечь зрителей, переносила действие фильма в вымышленные города и веси, где столь же вымышленные герои — аристократы, банкиры, биржевые спекулянты, романтичные авантюристы, циничные соблазнители и «роковые женщины» — кутили в роскошных ресторанах, выясняли отношения в светских салонах, посещали публичные дома; нередко действие разворачивалось в среде цирковой и театральной богемы. Весь этот киношный мир был так не похож на датскую действительность с ее строгой моралью и патриархальными устоями.

Вряд ли надо анализировать содержание датских фильмов, предназначавшихся на экспорт. Достаточно привести названия тех, что помещали на рекламных страницах киножурналов в 1910-1913 гг.: «Невинно падшие белые рабыни», «Жрица сладострастия», «Цинизм азарта», «Загробная тайна», «Любовь и корона»... И тем не менее экспорт фильмов возрастал: если в 1912 г. было экспортировано сто семьдесят названий, то в 1913 г. — около трехсот; кроме того, рынки сбыта расширялись.

В 1911 г. в Копенгагене была создана датско-русская фирма «Скандинависк-Руссик-Хандельхуст», открывшая широкий доступ датским фильмам на кинорынок России. Коммерческие успехи датских кинофирм привлекли внимание европейских банков, которые охотно финансировали создание новых студий. В 1912 г. появился «Данмаркфильм». Его руководитель Вильгельм Глюкштадт был дельцом новой формации: продюсер и режиссер в одном лице. Получив кредиты от немецких банков, он задался целью снимать «высокохудожественные картины», рассчитанные на просвещенную публику. Одним из таких фильмов был «Остров мертвых», снятый по весьма заурядному произведению П. Розенкранца. Однако он отличался от прочих изобразительным решением — в стиле полотен швейцарского художника-символиста Арнольда Бёклина, одна из картин которого тоже называется «Остров мертвых». В. Глюкштадт широко использовал технические приемы: наплывы, затемнения, изменение фокусных расстояний. Все это привлекло внимание прессы, оценившей этот фильм как новаторское произведение.

Картина В. Глюкштадта вызвала волну подражаний. Мистика, символика, аномалии человеческой психики — все это как бы и есть содержание многих фильмов, снятых в 1914 г. («Курильщики опиума», «Спириты», «Сфинкс»).

В них широко использовались съемка в выпуклых и вогнутых зеркалах, двойные экспозиции и тому подобные технические приемы.

После начавшейся в августе 1914 г. войны все воюющие страны сократили выпуск игровых фильмов; актуальными стали военная хроника и патриотические киноагитки.

Нейтралитет Дании позволял ей торговать со всеми воюющими странами. Датские кинопредприниматели не только не сократили, а затемно увеличили выпуск фильмов. Их тематика заметно обновилась: появились пацифистские картины («Война и любовь», «Долой войну», режиссер X. Мадсен); салонные мелодрамы уступили место таким фильмам, как «Рабочая гордость» и «Революционная свадьба» по роману К. Михаэлис, режиссер А. Блом (1914), «Мятеж», режиссер X. Мадсен (1915).

По мере того как война в Европе принимала затяжной характер, нарастали экономические трудности и накалялась политическая атмосфера, датские предприниматели все чаще субсидировали нейтральные, отвлекавшие от реальных событий фильмы: «Конец света» по роману К. Фламариона со сложными комбинированными съемками, поставленный А. Бломом (1917), «Небесный корабль» X. Мадсена о путешествии землян на космическом корабле (1918), «Цыганская принцесса» Э. Грегоре (1917), «Алмазы из короны» Ш. Соренсена (1917) и т.п.

Сразу после войны закончился период расцвета датского кинопроизводства. В европейские страны устремился поток американских фильмов, созданных за годы войны и продаваемых по демпинговым ценам. Революционные события в России закрыли для Дании один из самых обширных кинорынков.

Ситуация в послевоенной Германии благоприятствовала развитию огромного киноконцерна УФА (Унионфильмакциенгезельшафт). Датские киностудии резко сократили выпуск фильмов. Мелкие предприятия прекратили свое существование. Крупнейшая фирма «Нордиск», выпустившая в 1917 г. 81 фильм, в 1919 г. закончила только 21 картину, в 1921 г. — всего 17, а в 1923 г. — 5.

Началась утечка творческих кадров. По приглашению УФА в Берлин уехали А. Нильсен, П. У. Гад, О. Фонсе и др. Существенный удар фирме «Нордиск» нанес ее основатель О. Ольсен, продавший свои акции немецким банкам.

Стремясь поддержать престиж датского кино, предприниматели обратились к экранизации классики. Режиссер А. Сандбьерг один за другим снял фильмы по романам Ч. Диккенса: «Наш общий друг» (1919), «Дэвид Копперфилд» (1922), «Крошка Доррит» (1926). Их художественный уровень был достаточно высок, но большого успеха у зрителей они не имели.

В 1920 г. была создана фирма «Палладиум». Режиссер-комедиограф Лау Аауритцен совместно с С. Нильсеном отыскали в одном из варьете двух талантливых актеров — X. Мадсена и К. Шенстрема, выступавших под псевдонимами Пат и Паташон. С их участием был снят ряд кинокомедий, наполненных чисто датским юмором. Фильмы пользовались успехом и на внутреннем и на внешнем рынках. Демонстрировались они и в СССР: «Он, Она и Гамлет» (1922), «Наши друзья зимой» (1923), «Дон Кихот» (1926). С началом звукового кино выпуск фильмов с Патом и Паташоном прекратился.

Из числа имен, причастных к датскому киноискусству, история сохранила единицы: А. Нильсен, П. У. Гад, О. Фонсе, В. Псиландер, А. Блом, X. Мадсен. В конце десятилетия его расцвета появились два режиссера, пользовавшиеся заслуженной известностью, — Карл Теодор Дрейер и Бениамин Кристенсен, но и тот и другой свои лучшие фильмы поставили за рубежом: Дрейер — «Страдания Жанны д’Арк» во Франции, а Кристенсен — «Ведьмы» в Швеции. Вернулись на родину они много лет спустя.

Первые звуковые фильмы были показаны в США в 1928 г. Над проблемой воспроизведения звука работали многие изобретатели из стран Европы, в том числе датские. Однако реализация их открытий встречала много технических и материальных трудностей. К тому же негативную роль играли языковые барьеры. Если в Америке насчитывались десятки тысяч кинотеатров и капиталовложения, необходимые для звукофикации съемочных павильонов и кинотеатров, могли быстро окупить себя, то в таких маленьких странах, как Дания, национальный язык которой замыкался рамками одной страны, а кинотеатров насчитывалось