До всплеска стриминга люди, готовые платить деньги за музыку, скачивали интересующий их контент из цифровых музыкальных магазинов (online music store), крупнейшим из которых был iTunes Store, а также Beatport и Bandcamp. Эти платформы позволяли слушателю выбирать конкретный трек или альбом, покупать его и хранить у себя на устройстве. Для многих пользователей это стало привычной альтернативой покупке физических носителей – компакт-дисков и пластинок.

В современной модели дистрибуции музыкального контента огромную роль стали играть цифровые дистрибьюторы или агрегаторы. Они выполняют функцию поставщика ваших звукозаписей на все цифровые витрины, иными словами – оказывают услуги цифровой дистрибуции. Иногда такие компании могут предложить артисту расширенный пакет услуг: например, маркетинг, сбор авторских роялти, услуги по синхронизации в кино, ТВ или рекламе. В классическом варианте цифровые дистрибьюторы не собирают роялти с «публички» и не занимаются сбором других авторских вознаграждений. Финансовые взаимоотношения с цифровым дистрибьютером в большинстве случаев строятся по модели royalty split, то есть компания работает за определенный процент с дохода от дистрибуции композиций, однако бывает и фиксированный платеж за конкретный трек или альбом, или годовой взнос (например, Distrokid или TuneCore). На российском музыкальном рынке представлены офисы мировых дистрибьюторов ONErpm, Believe, TuneCore и FreshTunes. Также при выборе партнера для дистрибуции можно обратить внимание на Zvonko Digital (ранее действующий под именем «НЦА», или «Национальный цифровой агрегатор»).

Несмотря на то, что в нынешних условиях стоимость записи (производства) музыки стремится к нулю и подавляющее большинство артистов могут записываться дома на ноутбуках, на музыкальном рынке продолжают функционировать студии звукозаписи, куда можно приехать со своей командой и сделать запись, либо заказать её под ключ, в стоимость которой будут входить услуги саунд-продюсера, звукорежиссера и техника. Кроме того, некоторые студии обладают помещениями для репетиций, где можно оттачивать свое мастерство перед записью или перед предстоящим туром.

На рынке также присутствуют лицензионные музыкальные агентства, которые выполняют роль посредников между заказчиками и правообладателями контента. Их задача – подбор музыкального материала, поиск авторов или правообладателей (copyright investigation), проведение переговоров по сделкам и «очистка прав» на себя (music clearance), чтобы впоследствии передать их заказчикам – продюсерам фильмов и сериалов. Среди отечественных игроков особенно выделяются Sync Lab и Fancy State.

Стоит также упомянуть возрастающий рынок компаний, занимающихся фоновым озвучиванием помещений различных бизнесов – сервисы фоновой музыки («озвучники»). Каталоги таких компаний состоят из композиций, лицензированных напрямую от независимых музыкантов. Их конёк – программное обеспечение, позволяющее оптимизировать процессы сбора информации о количестве проигрываний музыки в различных заведениях. Помимо прочего, наличие сформированных плейлистов под запросы клиента и относительно низкие тарифы привлекают большое количество партнеров, а удобный личный кабинет для музыкантов, позволяющий формировать статистику проигрываний, очень важен для музыканта. Среди успешных игроков стоит выделить БУБУКА, Cubic Music, Zvuk для бизнеса. Все они столкнулись с ярым сопротивлением со стороны обществ по коллективному управлению правами, у которых эти компании, как говорится, отняли хлеб. Однако такие компании действуют грамотно и последовательно, предварительно организуя работу по изъятию композиций своих артистов из управления РАО и ВОИС.

Для российского музыкального рынка основная доля выручки формируется за счет концертных и фестивальных мероприятий, поэтому концертные или букинг агентства до сих пор имеют место быть (например, SAV Entertainment, TCI, Мельница). Они взаимодействуют с музыкантами и их менеджментом, договариваются об условиях выступлений и заключают контракты. Такие компании решают все юридические и финансовые вопросы, связанные с проведением события, а также берут на себя аренду и подготовку площадок, обеспечение технической поддержки – звука, света, сцены. Также они организуют продажу билетов, рекламируют мероприятия и привлекают спонсоров. Благодаря их работе артист может сосредоточиться только на творчестве, а зрители получают качественные шоу.

Сервисы стоковой музыки (production music, library music) предлагают легальное и доступное музыкальное решение для разных медиа-продуктов: от презентаций до видеороликов. Их суть – демократизация доступа: где раньше требовались дорогие заказы у композиторов, теперь любой создатель – от ютубера до рекламного агентства – может за минуты найти и лицензировать идеальный трек за небольшие деньги. Бизнес-модель у таких сервисов как AudioJungle, Epidemic Sound или Artlist – гибридная: они зарабатывают на подписках (фиксированная плата за неограниченную загрузку) или продаже лицензий на отдельные треки, делясь доходом с авторами. Для композиторов это канал пассивного заработка и глобальной экспозиции, пусть и за меньший процент, чем прямые сделки.

Третья часть

Сделки в музыкальной индустрии

Как мы уже выяснили, обладая исключительным правом, автор или иной правообладатель может извлекать выгоду, т. е. экономически эксплуатировать свое творение, получая за это соответствующее вознаграждение. При этом не всегда сделки направлены на извлечение финансовой выгоды для артиста. Порой ему нужны услуги различных сторонних специалистов (фотографов, звукорежиссеров, дизайнеров, менеджеров, маркетологов и пр.), и здесь уже артист становится заказчиком и источником выплат. Итак, давайте разбираться – какие же сделки распространены на музыкальном рынке?

Заключение договора об отчуждении исключительного права (copyright assignment или transfer of rights) предполагает, что вы как автор лишаетесь своего творения навсегда, и с момента перехода исключительного права – новый правообладатель будет использовать вашу музыку и получать от этого доходы. Автор же будет по-прежнему обладать лишь личными неимущественными (моральными) правами, которые, как мы уже знаем – не могут быть предметом сделок и переходить от одних лиц к другим. Пользоваться такой договорной конструкцией следует осторожно: в одних случаях (например, при написании музыки к кинофильму по заказу) отчуждение оправдано, в других же – например, при подписании так называемых продюсерских договоров, может немотивированно лишить автора творения, и соответственно, возможности получения денег от его эксплуатации. Некоторые страны, среди которых Германия, законодательно запрещают отчуждение (уступку) исключительного права, что на мой взгляд, положительно сказывается на статусе автора и защите его интересов.

Массовый характер имеют сделки по предоставлению прав использования произведений – лицензионные договоры или лицензии (license agreement)[59]. Такой договор, сродни договору аренды, дает вашему партнеру (лицензиату) право использования контента на определенный срок и определенными способами. Лицензия не предполагает полного перехода прав, как в договоре об отчуждении исключительного права, последнее остается у правообладателя (лицензиара). Закон выделяет простую (неисключительную) лицензию – она дает возможность выдачи аналогичных лицензий другим лицам и исключительную лицензию – когда права предоставлены лишь одному лицу и даже сам лицензиар не вправе использовать контент теми способами, которые он предоставил по договору. Если вы когда-нибудь сталкивались с хип-хоп индустрией, то наверняка обращали внимание на странное словосочетание «лизинг битов», которым битмейкеры именуют сделки по предоставлению