раскрашенная маска: стоит герою повернуть голову, взмахнуть веером или плащом, как лицо тут же меняется, и со сцены смотрит уже совсем другой персонаж.

Выступление актёра сычуаньской оперы в Новый год на улице Тяньцзиня. Фото из личного архива автора

Сычуаньская опера чуаньцзюй (川剧) возникла в юго-западной части Китая в провинции Сычуань, получила широкое распространение в провинциях Юньнань и Гуйчжоу. Характерные для чуаньцзюй черты окончательно сформировались в эпоху Цин в период правления императора Цяньлуна (1735–1796). В опере применяется пять напевов, самым репрезентабельным считается гаоцян (高腔), исполняемый в высоком регистре (вторая октава и выше). Притом важной особенностью гаоцяна является пение без музыкального сопровождения. В других вариантах пению аккомпанируют флейта, хуцинь, гонги, барабаны и тарелки.

https://vk.com/video-152163635_456239418

Посмотреть выступление со сменой лиц

Большое внимание уделяется гриму, который, как и в пекинской опере, маркирует для зрителя характер персонажа. Например, красный цвет указывает на смелость и преданность героя, а белый – на хитрость и коварство. Дополнительные рисунки также несут особые смыслы. Так, на чёрном лице мудрого Бао Чжэна угадывается подставка для кистей в виде гор, кисти, иероглиф долголетия, серп луны и солнце, что демонстрирует его высокую чиновничью должность, честность и желание неукоснительно следовать законам. Актёры чуаньцзюй также облачаются в яркие наряды, украшенные символичной вышивкой, красными помпонами, перьями фазана и белыми бусинами.

Искусство «смены лиц» применяется в сычуаньской опере как один из способов выразительного изображения чувств и мыслей персонажа. В сюжете эта техника также пригождается героям для того, чтобы сбить людей с толку и избавиться от преследования. Например, в пьесе «Терем Возвращения на правильный путь»[6] (归正楼) есть разбойник Бэй Цюйжун, который грабит богатых и помогает бедным. Меняя лица, он скрывается от стражи.

Представления сычуаньской оперы очень динамичны. Актёры демонстрируют акробатические трюки, изящные танцы с длинными рукавами и даже выдувают огонь. В 2006 г. сычуаньская опера была включена в список нематериального культурного наследия государственного значения.

Сюжеты традиционных пьес во многом перекликались с реальной жизнью людей прошлых времён, поэтому быстро обретали популярность. Зрители угадывали на сцене себя или благодаря поступкам героев находили решения собственных проблем. Такой трогательный поход в театр происходит в новелле «Замужество дочери Ди»: главная героиня, Цзян Ли, слушая оперу, вспоминает свою прошлую жизнь и не может сдержать слёз.

Сяншэн

Прогуливаясь по старым районам китайских северо-восточных городов, можно заглянуть в небольшие театры, затерявшиеся среди традиционных построек. Сцены там открытые, занавеса нет, из декораций – только один столик, задрапированный красной тканью. Иногда на нём появляется реквизит: чайник, пиалы и веер. Увидев такую картину, можно предположить, что на сцене будет показан сяншэн (相声).

Сяншэн (букв. «перекрестные голоса») – это вид театрального комедийного искусства, в котором артисты в количестве от одного до четырёх человек в юмористической форме обсуждают социальные явления, бытовые происшествия, исторические события, поступки реальных и литературных персонажей. Для западного зрителя сяншэн похож на стендап-комедию с китайской спецификой. Во время выступления актёры, как правило, одеты в длинные халаты чанпао. В их репликах используются такие стилистические приёмы, как метафоры, гиперболы, каламбуры, фразеологизмы и звукоподражания, за счёт чего выступление становится более динамичным и веселит публику.

Сяншэн зародился в эпоху Цин, хотя некоторые его элементы существовали и раньше. С помощью таких представлений жители империи могли выразить своё недовольство происходящим в стране. В тот период шутки сяншэнистов могли быть очень грубыми, язвительными, с преобладанием оскорбительных слов. С 1949 г. после провозглашения КНР сяншэны стали одним из способов пропаганды, воспевающих дух коммунизма. Агрессивная и вульгарная лексика оказалась под запретом. С 1980 г. в связи с проводимой в Китае политикой «открытых дверей» сяншэнисты начали присматриваться к выступлениям западных комиков и перенимать их опыт. Так в представлениях появись несвойственный китайской традиции чёрный юмор, заимствованные слова и сленг.

Выступление учащихся Шэньянского университета. Фото из личного архива автора

Выступление учащихся Шэньянского университета. Фото из личного архива автора

Сяншэн – визитная карточка города Тяньцзинь, там расположены самые сильные школы сяншэнистов, выступления традиционно проходят в чайных ресторанчиках. Они также популярны в Пекине и во многих северо-восточных городах. Комедийные представления сяншэнистов показывают по центральным телеканалам.

Театр теней

Более двух тысяч лет назад китайцы научились создавать завораживающие театральные представления, используя для этого свет, тень и выполненные из кожи тонкие фигурки. В «Ханьшу» – исторической хронике династии Хань – записана красивая легенда, являющаяся первым свидетельством зарождения театра теней в Китае. Согласно ей, у императора У-ди (правил в 141–87 до н. э.) умерла от болезни любимая наложница Ли. Он не мог справиться с утратой и потерял интерес к государственным делам. Подданные искали способ помочь У-ди преодолеть грусть. Однажды министр обратил внимание на то, как ярко отражается тень на земле от тряпичной куклы, с которой играл ребёнок. Вдохновившись увиденным, он вырезал из ткани силуэт почившей госпожи Ли, раскрасил его и прикрепил к обратной стороне деревянные шесты. Вечером пригласил императора в шатёр, где висел квадратный занавес и горели свечи. Министр, скрываясь за занавесом, продемонстрировал У-ди силуэт госпожи Ли: император был очень впечатлён и долго не сводил взгляд с тени возлюбленной. Считается, что именно с этого времени в Китае начало развиваться искусство театра теней.

Фигурки театра теней. Эпоха Цин. Музей театра теней в Чэнду

В эпоху Юань в период военных экспедиций и торговых связей театр теней распространяется в других странах Дальнего и Ближнего Востока, Юго-Восточной Азии и Европы. Пик его развития приходится на эпоху Цин: состоятельные люди приглашали домой мастеров, платили им за вырезание уникальных фигурок, собирали коллекцию в специальных ларцах. В городах и деревнях формировались десятки актёрских трупп, по всей стране открывалось множество мест, где проводились спектакли. Экраны для представлений устанавливали в период самых важных фестивалей, на празднованиях дней рождения, свадьбы и хорошего урожая. Были в истории Китая периоды, когда власти ограничивали или вовсе запрещали деятельность актёров театра теней (например, в кризисное время в конце эпохи Цин или в годы Культурной революции), однако китайцы всегда возвращались к этому искусству и в короткие сроки восстанавливали его былую славу. Теперь театр теней, безусловно, визитная карточка Китая наряду с фарфором, чаем и шёлком.

Фигурка театра теней. Эпоха Цин. Музей театра теней в Чэнду

Фигурки для театра теней традиционно изготавливают из кожи животных. Их вырезают очень детально, в процессе используя